Flower Project

Gerry ist ein Griesgram vor dem Herrn, flucht gern und viel und ist als Polizist in der irischen Provinz eine (gefürchtete) Institution. Da kommt mit Wendell ein schnieker, hyperkorrekter FBI-Kollege aus der amerikanischen Großstadt auf die Insel und bittet um Kooperation bei einem Einsatz gegen internationale Drogenschmuggler: gegenseitige Ablehnung auf dem ersten Blick. Doch im Lauf der Ermittlungen stellen die beiden gegensätzlichen Typen fest, dass sie aufeinander angewiesen sind, und raufen sich zusammen.

Die schwarzhumorige, nicht zimperliche Kleinstadtkrimikomödie, die auch mit Thriller- und Actionelementen aufwartet, lebt von der Performance von Brendan Gleeson (“Brügge sehen… und sterben?”, “The General”) als biestiges Urgestein. Regisseur John Michael McDonagh legt besonders viel Wert auf das Buddymovie-Element und Lokalkolorit. Die karg-kantige Landschaft bildet in den Bildern von Kameramann Larry Smith (“Eyes Wide Shut”) die perfekte Kulisse und Ergänzung zu Gleesons rauem Charme.

Gerade hat Mikael Blomkvist, Aushängeschild des Enthüllungsmagazins “Millennium”, eine bittere juristische Niederlage erlitten. So nimmt er das lukrative Angebot eines schwedischen Industriellen an, den Fall von dessen seit 40 Jahren spurlos verschwundener Großnichte zu klären. Die Ermittlungen führen den Journalisten ins vergiftete Herz einer Großfamilie, aber auch an die Seite der smarten Punk-Hackerin Lisbeth Salander, die nach traumatischen Erfahrungen rotzig und abweisend wirkt, aber mit Blomkvist ein schlagkräftiges Team bildet.

Info: US-Neuverfilmung des Films “Verblendung”, dem ersten Teil der “Millennium”-Trilogie nach den Romanen von Stieg Larsson.

Gerade hat Mikael Blomkvist, Aushängeschild des Enthüllungsmagazins “Millennium”, eine bittere juristische Niederlage erlitten. So nimmt er das lukrative Angebot eines schwedischen Industriellen an, den Fall von dessen seit 40 Jahren spurlos verschwundener Großnichte zu klären. Die Ermittlungen führen den Journalisten ins vergiftete Herz einer Großfamilie, aber auch an die Seite der smarten Punk-Hackerin Lisbeth Salander, die nach traumatischen Erfahrungen rotzig und abweisend wirkt, aber mit Blomkvist ein schlagkräftiges Team bildet.

Info: US-Neuverfilmung des Films “Verblendung”, dem ersten Teil der “Millennium”-Trilogie nach den Romanen von Stieg Larsson.

Eigentlich würde sich Wickie gern noch Zeit lassen mit dem Rauben, Brandschatzen und Erwachsenwerden. Aber dann wird sein Vater Halvar, der Häuptling von Flake, vom Schrecklichen Sven entführt. Als Sohn vom Chef muss er jetzt Führungsqualitäten beweisen. Also packt er die Männer von Flake aufs Schiff und nimmt Kurs auf Svens düstere Festung. Als Wickie seinen Vater endlich befreien kann, geht das Abenteuer erst richtig los – denn nun wollen alle den Schatz der Götter, der irgendwo im ewigen Eis auf seinen Entdecker wartet.

Auch ohne Bully vor und hinter der Kamera ist Christian Ditter (“Vorstadtkrokodile 1 & 2″) bei der Fortsetzung des Wikinger-Abenteuers dem Erfolgsrezept des Originals treu geblieben. Der Mix aus teilweise schlüpfrigem Humor und sehr aufwendig produzierter Action passt, die bewährten Darsteller des ersten Teils – von Waldemar Kobus bis Christoph Maria Herbst – sind wieder alle mit an Bord und die 3D-Effekte sind nicht nur schmuckes Beiwerk, sondern werten nahezu jede Szene auf.

Eigentlich würde sich Wickie gern noch Zeit lassen mit dem Rauben, Brandschatzen und Erwachsenwerden. Aber dann wird sein Vater Halvar, der Häuptling von Flake, vom Schrecklichen Sven entführt. Als Sohn vom Chef muss er jetzt Führungsqualitäten beweisen. Also packt er die Männer von Flake aufs Schiff und nimmt Kurs auf Svens düstere Festung. Als Wickie seinen Vater endlich befreien kann, geht das Abenteuer erst richtig los – denn nun wollen alle den Schatz der Götter, der irgendwo im ewigen Eis auf seinen Entdecker wartet.

Auch ohne Bully vor und hinter der Kamera ist Christian Ditter (“Vorstadtkrokodile 1 & 2″) bei der Fortsetzung des Wikinger-Abenteuers dem Erfolgsrezept des Originals treu geblieben. Der Mix aus teilweise schlüpfrigem Humor und sehr aufwendig produzierter Action passt, die bewährten Darsteller des ersten Teils – von Waldemar Kobus bis Christoph Maria Herbst – sind wieder alle mit an Bord und die 3D-Effekte sind nicht nur schmuckes Beiwerk, sondern werten nahezu jede Szene auf.

Arthur Shaw badet förmlich im Geld. Der Mann besitzt Millionen – und einen Ferrari, der einst Steve McQueen gehörte. All das hat sich der Wall-Street-Hai ergaunert und nebenbei seine Angestellten durch Fehlspekulationen um deren Ersparnisse gebracht. Das darf nicht sein, also beschließen sein geprellter Manager Kovacs mit ein paar Mitgeschädigten, den 20-Millionen-Dollar-Safe Shaws zu leeren – unter Anleitung des einschlägig erfahrenen Kleinganoven Slide.

Brett Ratner versammelt zu seinem “Tower Heist” eine illustre Truppe, der neben dem ewigen Underdog Ben Stiller unter anderem Eddie Murphy, Gabourey Sidibe und Casey Affleck gehören. Als turbulente Komödie setzt der Film ein, wandelt sich im Mittelteil zum spannenden Actioner und endet schließlich als (romantisches) Sozialmärchen. Wie schon bei seinen “Rush Hour”-Abenteuern beweist der Filmemacher, dass er etwas von Tempo und Timing versteht.

Arthur Shaw badet förmlich im Geld. Der Mann besitzt Millionen – und einen Ferrari, der einst Steve McQueen gehörte. All das hat sich der Wall-Street-Hai ergaunert und nebenbei seine Angestellten durch Fehlspekulationen um deren Ersparnisse gebracht. Das darf nicht sein, also beschließen sein geprellter Manager Kovacs mit ein paar Mitgeschädigten, den 20-Millionen-Dollar-Safe Shaws zu leeren – unter Anleitung des einschlägig erfahrenen Kleinganoven Slide.

Brett Ratner versammelt zu seinem “Tower Heist” eine illustre Truppe, der neben dem ewigen Underdog Ben Stiller unter anderem Eddie Murphy, Gabourey Sidibe und Casey Affleck gehören. Als turbulente Komödie setzt der Film ein, wandelt sich im Mittelteil zum spannenden Actioner und endet schließlich als (romantisches) Sozialmärchen. Wie schon bei seinen “Rush Hour”-Abenteuern beweist der Filmemacher, dass er etwas von Tempo und Timing versteht.

In einer Welt, in der man ab 25 Jahren nicht mehr altert und mit 26 stirbt, wenn nicht zusätzliche Lebenszeit erarbeitet wird, kämpft Will mit vielen anderen aus der Zone der Armen jeden Tag ums Überleben. Als er von einem Fremden mit Lebenszeit beschenkt wird, dringt Will in die Zone der Reichen vor, die auf Kosten der Armen Zeit im Überfluss haben und praktisch unsterblich sind. Will sucht nach Wegen, das diktatorische System zu stürzen, ist aber längst auf dem Radar von Zeitwächtern, die ihn unbarmherzig jagen.

Wie schon in “Gattaca” gelingt es Andrew Niccol, mit minimalistischen Mitteln eine künftige Welt zu zeichnen, die Entwicklungen der unseren smart spiegelt. Obwohl die Dramaturgie nicht immer schlüssig ist, überzeugt sein vierter Film als Parabel und durch das konsequent entwickelte Zeitmotiv, das viele Spannungshöhepunkte generiert. Justin Timberlake gibt ein gelungenes Debüt als Actionheld, Vincent Kartheiser und Alex Pettyfer überzeugen in Rollen mit Entdeckungspotenzial.

Toby ist alt, groß, unsichtbar und hat in seiner Eigenschaft als Poltergeist die beiden Schwestern Katie und Kristi traumatisiert. Beim Umzug entdecken sie, inzwischen erwachsen, einen Karton mit VHS-Bändern, die dokumentieren, wie der Dämon sie im Kindesalter heimgesucht hat: Im September 1988, kurz nach Katies achtem Geburtstag, filmt Stiefvater Dennis zufällig einen Schemen – ein erster Hinweis auf die Entität, die sich als imaginärer Freund der Schwestern bemächtigt hat. Je mehr Kameras Dennis aufstellt, desto grauenvoller wird der Spuk.

Der dritte Film des Found-Footage-Horror-Franchise wendet sich – nach einem halboffiziellen japanischen Ableger – wieder den Schwestern zu und erzählt quasi als Prequel die in den Achtzigerjahren angesiedelte Vorgeschichte. Das auf den Regiestuhl gerückte Duo Henry Joost und Ariel Schulman variiert geschickt die bereits in den vergangenen Filmen erprobten und von “Poltergeist” inspirierten Schockmuster und zeigt sich dabei überaus effektiv. War ein Tophit in den Kinos.

Toby ist alt, groß, unsichtbar und hat in seiner Eigenschaft als Poltergeist die beiden Schwestern Katie und Kristi traumatisiert. Beim Umzug entdecken sie, inzwischen erwachsen, einen Karton mit VHS-Bändern, die dokumentieren, wie der Dämon sie im Kindesalter heimgesucht hat: Im September 1988, kurz nach Katies achtem Geburtstag, filmt Stiefvater Dennis zufällig einen Schemen – ein erster Hinweis auf die Entität, die sich als imaginärer Freund der Schwestern bemächtigt hat. Je mehr Kameras Dennis aufstellt, desto grauenvoller wird der Spuk.

Der dritte Film des Found-Footage-Horror-Franchise wendet sich – nach einem halboffiziellen japanischen Ableger – wieder den Schwestern zu und erzählt quasi als Prequel die in den Achtzigerjahren angesiedelte Vorgeschichte. Das auf den Regiestuhl gerückte Duo Henry Joost und Ariel Schulman variiert geschickt die bereits in den vergangenen Filmen erprobten und von “Poltergeist” inspirierten Schockmuster und zeigt sich dabei überaus effektiv. War ein Tophit in den Kinos.