Flower Project

Familienvater Homer Simpsons Inkompetenz ist legendär. Diesmal übertrifft sich die Couch-Potatoe aber selbst und löst in Springfield das totale Chaos aus. Dabei fängt alles so harmlos an: mit einem kleinen Schwein, das Homer vor dem Schlachtermesser rettet und zu Marges Unmut in die Familie aufnimmt. Die Folgen sind derart dramatisch, dass dafür die 22 Minuten einer TV-Folge niemals ausgereicht hätten!

Lange angekündigt, endlich realisiert: Die gelbstichige Kultfamilie aus der am längsten laufenden US-Zeichentrickserie tritt an zu ihrem Kinodebüt. Kruder Humor, ätzende Satire und randalierende Slapstick-Attacken rechnen mit dem American Way of Life ab. Und alles in 2D!

Nach der übelkeitserregenden Erkenntnis, dass mit Bakterien aus Exkrementen verseuchtes Fleisch ausgerechnet in den Super-Hamburger der Fast-Food-Kette Mickey’s gelangt ist, muss Marketingchef Don Henderson (Greg Kinnear) handeln. Er fährt zu den Fabrikanlagen nach Texas, um vor Ort den schmutzigen Skandal aufzuklären. Bei einer Besichtigung der Schlachthäuser erfährt Don, dass illegale Einwanderer wie Coco (Ana Claudia Talancón) und Sylvia (Catalina Sandino Moreno) unter inhumanen Bedingungen schuften. Dann trifft er Rancher Rudy (Kris Kristofferson), der auspackt.

Mit vielen Kurzauftritten großer Stars wie Bruce Willis oder Ethan Hawke gewürzte Untersuchung der amerikanischen Fast-Food-Industrie, bei der Richard Linklater (“Before Sunrise”) einige unappetitliche Details zutage fördert. Gesellschaftskritisch und wichtig.

Der kasachische TV-Journalist Borat (Sacha Baron Cohen) soll im Auftrag von Volk und Vaterland nach Amerika reisen, um die Heimat mit detaillierten Erkenntnissen über die westliche Kultur zu befruchten. Voller Stolz brechen Borat und sein Azamat Bagatov (Ken Davitian) auf ins Land der unbegrenzten Möglichkeiten, um sich sogleich an grenzenlos unfreundlichen New Yorkern die Zähne auszubeißen. Weiter geht die Expedition quer durchs Land von Ost nach West, um erstens den Amerikanern ihre Geheimnisse zu entlocken und zweitens Traumfrau J.C. (Pamela Anderson) zu erobern.

Nach dem Leinwandabenteuer seiner Kunstfigur Ali G lässt Britanniens Bad-Taste-Komiker numero uno Sacha Baron Cohen nun seinen beliebten Außenreporter Borat von der Kinokette. “Seinfeld”-Co-Macher Larry Charles inszenierte das erhellende Vergnügen.

Missing.Forced.Subs.

Marc Whitacre arbeitet in Illinois als Vizepräsident bei dem Landwirtschaftskonzern Archer Daniels Midland. Er löst eine weit verzweigte Kette von Ereignissen aus, als er seinem Chef anvertraut, er habe einen Maulwurf in der Firma entdeckt, der einen japanischen Konkurrenten mit exklusiven Nachrichten versorgt. Als die Company das FBI anschaltet, das mit Marcs Einverständnis sein Telefon anzapft, erwacht der Geheimagent in dem übergewichtigen Spießer. Mit Wanzen verdrahtet tut er alles, um andere Kollegen Geheimnisse zu entlocken.

Eigentlich hat Hollywood-Produzent Charlie Berns abgeschlossen mit sich und seinem Leben. Zu seinem Leidwesen wird er beim Selbstmordversuch unterbrochen und rächt sich nun. Er nimmt das erstbeste Drehbuch – “Benjamin Disraeli and the Tariff Laws of 1876″ – und manipuliert Presse und Studios, bis er aus dem Rohrkrepierer ein 100-Mio.-Dollar-Projekt gemacht hat, auf das alle warten. Selbst die smarte Studiomanagerin Deidre macht mit – bis ihr Hauptdarsteller entführt wird und das Projekt in die Binsen zu gehen droht.

Produktbeschreibungen

Das Rätsel um den Tod eines bekannten Politikers steht kurz vor der Aufklärung: Dem Hamburger Verleger Eckernförde liegt ein geheimes Tondokument vor, auf dem die letzten Minuten des Opfers aufgezeichnet sind. Das wissen auch der BND und die CIA, die eine Veröffentlichung der Kassette verhindern wollen. Aus Zufall landet das corpus delicti ausgerechnet in der Handtasche von Eckernförders Tochter Nina, die im Flieger nach München sitzt, um ihre kranke Mutter zu besuchen. Aus Sorge um seine Tochter engagiert der Verleger zwei Bodyguards: Erkan & Stefan. Ein konkret krasses Verhängnis…

Produktbeschreibungen

Eine abendfüllende Leinwandfassung seiner Star-Trek-Parodie “Unser Traumschiff” will Regisseur und Multitalent Michael “Bully” Herbig auf Mehrheitsbeschluss seiner Fans als nächstes Kinoprojekt realisieren. Mit knapper Mehrheit votierten die Bullyisten per Internet-gestützter Volksbefragung für die Raumschiff-Comedy und gegen eine Bully-Version von “Sissi” sowie eine Fortsetzung zu “Der Schuh des Manitu”, dem Film, mit dem sich der Comedy-Tausendsassa vergangenen Sommer endgültig für höhere Kinoehren qualifizierte. Spätestens beim kometenartigen (und nur von sehr wenigen erwarteten) Einschlag der Karl-May-Parodie an den Kinokassen dürfte sich Urheber Bully von einer Fortsetzung seines Kino-Erstlings “Erkan und Stefan”, der anno 2000 das Rap- und Kanak-Gelaber der beiden harm- und hirnlosesten Vorzeige-Prolls bundesdeutscher Popkultur erstmals abend- wie leinwandfüllend ins Kino brachte, endgültig verabschiedet haben. Statt seiner musste für das nach dem Kassenerfolg des ersten Leinwandauftritts von Erkan Maria Moosleitner und Stefan Lust unvermeidliche Sequel der bislang noch nicht größer in Erscheinung getretene Werbefilmer Axel Sand ran, der – wie bei einer Fortsetzung (leider!) kaum anders zu erwarten – den zweiten Kinoausflug des Debilen-Duetts prompt in Ebenselbigen setzte.

Dabei hatte es Bully Herbig doch in Teil eins so schön vorgemacht, wie man selbst mit einem minimumbemittelten Deppen-Duo wie Erkan und Stefan noch eine halbwegs witzige Komödie zusammenschustern kann. Durchaus sorgsam war Herbig bei Kamera, Schnitt und Dialogregie vorgegangen, was dem Film speziell in seinen nicht seltenen Actionsequenzen einen richtig professionellen, amerikanischen Look verlieh. Auch das straffe Drehbuch wies den ein oder anderen richtig guten Kalauer auf. Bei Axel Sand ist von alledem nicht mehr viel übrig geblieben.

Da sind sie also wieder, Erkan und Stefan, noch immer bekleidet im finalen Streetware-Supergau der MTV-Generation, als seien sie bereits in Ballonseide zur Welt gekommen, noch immer einfältig vorpubertär auf Kanak-Neusprech daherbrabbelnd und kaum etwas anderes im Sinn habend als scharfe Bunnys und voll-krasse Videogames. An Handlung setzt das Sequel dem geneigten Kinobesucher prinzipiell den gleichen kindischen Scheiblettensalat wie in Teil eins vor, nur einmal aprilfrisch gewaschen, geschleudert, gebügelt und dabei von jeglichen Humorinhaltsstoffen befreit. Wieder bekommen es die beiden Nobelpreis-würdig dummschwallenden Weißwurst-Proleten mit einer zum “voll-scharfen Bunny” qualifizierten Angehörigen des weiblichen Geschlechts zu tun, die es vor den Nachstellungen einer Horde übler Finsterlinge zu bewahren gilt.

In Teil eins war das ja im Falle der zwar darstellerisch nun wirklich nicht sonderlich talentierten, aber irgendwie ganz propperen Gute-Zeiten-Schlechte-Zeiten-Akteuse Alexandra Neldel als von Geheimdiensten verfolgter Diplomatentochter noch irgendwie ganz niedlich. Wenn aber in Teil zwei das Bunny einem Flaschengeiste ähnlich leichtgeschürzt einem altertümlichen Dolch entspringt, in dem sich das Mädel angeblich einige tausend Jahre lang herumgelangweilt hat, um sich jetzt der finalen Auseinandersetzung mit irgend so einem ebenso dämonischen wie antiquarischen Widersacher zu stellen, dann wirft dies ernste Fragen bezüglich der geistigen Befindlichkeit der Drehbuchautoren Philip Weinges und Günter Knarr auf.

Noch dazu, wenn der Bezaubernde-Jeannie-Klon von der darstellerisch wirklich nachtschwarz unterbelichteten Bettina Zimmermann verkörpert wird, deren Negativ-Talent selbst eine Britney Spears noch wie eine mehrfache Oscar-Preisträgerin aussehen lässt. Ihr Gegenspieler, der sinistre Dämonenfürst Kartan (Leon Boden), scheint irgendwie bei einem fehlgeschlagenen gentechnischen Experiment als Kreuzung aus Stephen Sommers “Mumie” und Else Kling entstanden zu sein und sieht sogar ein bisschen so aus wie Arnold Vosloo. Dass der eine ganze Heerschar schwerbewaffneter Gangster auf seiner Seite hat, um beim gelegentlichen Weltuntergang-Herbeiführen mit allen möglichen Widersachern gleich Tabula rasa finita zu machen, schreckt die beiden heldenhaften Grunzmelonen aus Stoiber-City überhaupt nicht – sind sie doch seit dem überraschenden Auftauchen des end-krassen Bunnys felsenfest davon überzeugt, sich in einem Videospiel mit faszinierend überzeugenden realistischen Surround-Effekten zu befinden. Also geht’s heißa-hops mit dem Döner-Spieß auf Dämonenjagd!

Die Virtual-Reality-Idee ist dann auch schon so ziemlich der einzige gute Kalauer des Films, der leider Gottes als quälend endloser Running Gag abgewickelt wird. Dazu gibt’s dann noch eine peinlich platte “Matrix”-Persiflage (die wievielte bloß um Himmels Willen?) und ein reichlich überflüssiges Cameo von Corinna Harfouch als Therapeutin einer Selbsthilfegruppe gegen Gewalt. Das alles wäre ja nicht so schlimm, wenn denn wenigstens der Rest des Films halbwegs witzig, ironisch oder satirisch wäre. Doch “Erkan und Stefan und die Mächte der Finsternis” ist nichts von alledem. In den fünf Minuten, in denen Philip Weinges und Günter Knarr ein Drehbuch vom geistigen Anspruch einer handelsüblichen Teletubbies-Folge zusammengestümpert haben, vergaßen sie leider, diese himmelschreiend unterbelichtete Aneinanderreihung von “krass”-, “fett”- und “brontal”-Dialogen überhaupt mit einigen leidlich goutierbaren Pointen zu garnieren. Bei Teil eins konnte man noch sehr bequem das Hirn abschalten und an dem weit unter Normal Null gelegenen Niveau sogar noch richtig Spaß haben – in Teil zwei nicht.

Und so schleppt sich dieses quälend witzlose Paradebeispiel humoristischen Untertagebaus von einer fett brontalen Szene-Nullnummer zum nächsten Humor-Overkill, um dann im völlig konfusen Showdown gegen den Oberdämon endgültig den Löffel abzugeben. Womit die Enzyklopädie der Fortsetzungen, die die Welt nicht braucht, wieder um ein Kapitel reicher wäre.

Die altbekannte Story: Während der gute König Richard mit den Kreuzzügen unterwegs ist, wird sein Volk vom bösen Prinz John unterdrückt. Da kommt der Geächtete Robin Hood gerade recht; er nimmt von den Reichen und verteilt es unter den Armen… Klar, dass Mel Brooks das klassische Thema gnadenlos durch den Kakao zieht.

Die Türen zur Fantasie sind weit geöffnet, und die Jungs aus South Park werden in ein magisches Reich “befördert”. Dort steht ihnen ihre größte Odysee bevor. Stand, Kyle und Butters tauchen gerade in dem Moment im Fantasieland auf, als Terroristen einen Anschlag planen, bei dem alle bösen Charaktere, die man sich nur vorstellen kann, freigelassen werden. Als die Welt der Fantasie zunehmend außer Kontrolle gerät, plant die Regierung, dem Chaos ein Ende zu setzen und das Fantasieland mit Atomwaffen anzugreifen …

Tom (Eike Weinreich) heißt eigentlich Thomas-Albert Schuhmann-Weil und ähnlich kompliziert sieht sein Leben aus: Kurz nach dem Tschernobyl-GAU 1986 geboren, wuchs er mit der übermäßigen Sorge seiner Eltern Jörg (Peer Martiny) und Beate (Karoline Eichhorn) auf. Als ein kleiner Meteorit das Eigenheimdach durchschlägt, ziehen sie zuerst in den Atombunker im Garten und später vor Gericht. In diesem Chaos wagt Tom als Zivi erste eigene Schritte.